作为评委杜琪峰，戛纳电影节中的华人身影
在连续报道了多年的国际电影节后，我对各大电影节有了更深入的了解。这次在戛纳电影节，我有幸开设了《静距离观察》这一专栏，得以与众多业内人士、选片人、影评人和记者交流。在闭幕的前夜，我对戛纳电影节有了更深的认识，仿佛与其进行了一场深入的对话，洞察其多年的生存策略与存在的问题。
眼前的戛纳电影节，虽已年过六旬，却仍充满活力。它见证了电影的发展变化，历经风波，却依旧秉持独立精神。它试图平衡艺术与商业，但电影从来都不只是电影本身，戛纳也难免受到政治与话题的影响。作为一名来自中国的记者，我自然关心中国电影在其中的地位。
面对我的疑问，戛纳电影节表达了对中国电影的关心。他们看到了中国电影的进步和发展，同时也看到了其特色和新意不足的问题。市场的压力和历史的检验都让电影节在选择电影时面临困境。而中国电影在市场和自我表达之间的挣扎也被电影节所理解。
关于为何选择两位华人导演作为评委的问题，电影节表示是为了吸引中国的关注。他们注意到了中国电影的整体票房突破百亿人民币的现象，为了引起中国市场的持续关注，他们选择华人导演作为评委之一的方式是解决问题的方法之一。而为何是杜琪峰与施南生则是因为他们是中国最具有代表性的人选为评委人选之一。这也展示了电影节的决策过程中的无奈和局限。尽管如此，戛纳仍然坚持选择最佳的电影来呈现给世界观众，他们重视选片的标准和品味鉴赏力。对于获奖影片的选择，电影节坚决否认有干预评委意见的行为。同时他们也强调选择评委组合并非是为了预知最终的结果。与此同时电影节的变革也一直在进行中尽管有些缓慢但他们坚守自己的价值观坚守对电影艺术的热爱和追求。尽管红地毯上的明星日益增多走秀成分日益扩大为人诟病电影节仍然在艺术与商业之间寻求平衡试图保持其独特的魅力和竞争力通过与各国的文化交流与市场交流不断前行寻求新的机遇和挑战并保持着对世界电影市场的敏锐洞察和理解力在面对变化时始终保持开放和进取的态度追求最佳的电影艺术表现同时也注重电影产业的发展和市场需求的平衡以此展现出戛纳电影节的独特魅力和活力这也是其在竞争激烈的国际电影市场中保持长久不衰的关键所在关于电影节的选择与未来走向，我与他的深入而细致。在“主竞赛单元”的问题上，我表达了自己的观点：您在电影的选择上似乎略显保守，多元性略显不足。他认真倾听后，向我提问：“比如呢？”我进一步解释，他并没有过度偏向好莱坞，但好莱坞电影也需要新鲜的故事与独特的视角来维持其影响力。在艺术方面，您也没有走得过于极端，入选影片的类型并不如外界想象的那样丰富多样。
他思考片刻，分享了他的理解。他认为多元与开放并不一定是好事情，但因为有基本准则的存在，才能让他保持现在的状态。作为电影节的运营者，他们面临着共同的挑战。节目策划者的角色尤为重要，他们需要明确自己的核心竞争力，并据此确定各个单元的倾向。他们还需要积极寻找一流的作品，并扶持新人导演。在选择电影时，必须深入了解那个国家的文化、事件以及导演的整体水平，与当地的制片人和导演进行真实的交流。
对于上海国际电影节和北京国际电影季，他提出了具体的建议。他认为电影本身应该超越其他一切，成为最重要的焦点。他提议以众多电影史上的巨匠命名电影宫，如卢米埃尔、巴赞和德彪西等，以此凸显电影艺术的地位。除了商业元素外，他也强调对电影艺术的珍视和尊重。
随后我提出了关于影评人的看法，他沉思片刻后表示，相对于电影史的长河，电影评论史似乎微不足道，但每一篇影评都是思维活动的结晶。这些评论值得被聆听，并在去伪存真的过程中，对电影创作者产生鞭策作用。他认为电影创作者应有自觉阐释和评论自己电影的勇气，并清楚自己的定位和发展方向。赵静/文采访整理并呈现这段深入而富有启发性的对话。
