《孤岛终结》：微光照亮科幻电影新纪元
在科幻电影的浩瀚星空中，如何用有限的预算点亮一束微光？王人超用一部仅仅七万元预算的科幻电影《孤岛终结》给出了答案。这部独立科幻电影不仅捧得了Raw Science Film Festival专业长片银奖、迈阿密国际科幻电影节信标奖等多个奖项，更在全球范围内引发了关于小成本科幻电影可能性的热议。
这部电影的诞生，给微像文化的CEO张译文带来了深刻的启示。微像文化作为国内最早从事科幻IP开发的巨头之一，一直在科幻电影的新路径。项目的进展却不尽如人意。张译文敏锐地意识到，国内缺乏了解科幻电影创作的电影人，新人导演虽有潜力但缺乏成熟的作品来证明自身实力。尽管刘慈欣等名家作品备受瞩目，但大多数影视公司在拿到版权后仍然持观望态度。
在这样的背景下，微像文化与映美传媒联手，推出了“微光计划”，专注于开发“强类型+科幻”的网络大电影项目。《孤岛终结》作为该计划的首部作品，成功引起了业界和观众的广泛关注。
王人超的这部作品不仅讲述了一个充满科幻精神的末日故事，更以其深入人心的剧情和视觉效果赢得了观众的喜爱。这也是“微光计划”所追求的理念：以观众为中心，打造既具有商业元素又富有的科幻作品。
除了已经上线的《孤岛终结》，王人超的新片《深空法则》也备受期待。“微光计划”的第一期项目还包括太空题材的《时空追缉》和科幻恐怖题材的《百鬼夜行街》等作品。这些影片的主创团队已经投入到紧张的工作中，而第二期项目则将以科幻爱情类型为主，剧本研发已接近完成。
在这个过程中，映美传媒凭借其丰富的经验和敏锐的市场洞察力，更多地承担了选片的工作。他们通过敲定具有年轻化和娱乐性的作品，成功吸引了更多年轻观众的目光。由于科幻项目在网生领域缺乏先例，通过推出一系列的项目来检测市场需求和观众口味，无疑比单一项目投资风险小。
值得一提的是，《流浪地球》的中影股份有限公司也加入了这一计划，看好其背后的商业模式。虽然最终引爆科幻市场的还是电影，但网大项目对于微像文化来说只是一个起点，而非终点。通过这个计划，微像文化希望能够提升当下的网生科幻内容的质量，融入更多的浪漫桥段、悬疑推理元素，同时深入科学和科技对人类生活的影响。
“微光计划”虽然在类型上有所突出，但张译文强调，这些网大仍然是科幻题材，“这和市场上一些打科幻擦边球的项目并不一样，我们会有成熟的科幻思维和框架。”他们也会注重科幻的哲学性、社会性的讨论，让作品不仅具有观赏性，更有和思考。
《孤岛终结》在发行过程中得到了爱奇艺的认可，这无疑给张译文带来了信心。虽然网大还是免不了靠传统的恐怖、暴力等题材来带动流量，但投资有思考的作品也是他们的目标。这种追求与“微光计划”的初衷不谋而合，他们希望通过这个计划，为科幻电影领域带来新的活力和可能性。科幻新星仲熙：以网大为舞台，开启科幻梦想之旅
《百鬼夜行街》的导演仲熙，一个充满活力和激情的90后，她的电影之路不仅在美国得到了良好的熏陶，更在国内积累了丰富的经验。身为广告和纪录片的导演，仲熙同时也是一位科幻B级片爱好者。在她看来，科幻和网大并不是互斥的，而是可以完美结合。
仲熙对科幻电影有着独特的见解。她认为，《星球大战》开启了科幻电影商业化的时代，而在那之前，科幻电影多以B级片的形式存在，低成本却充满奇思妙想。这些早期的科幻电影，与现今的网络大电影有许多相似之处。在改编知名科幻作家夏笳的作品《百鬼夜行街》时，仲熙巧妙地融入了电影语言，增加了冲突性情节，使得原本科幻和恐怖的元素更加引人入胜。
拥有国外留学背景的年轻电影人如王人超和仲熙，他们对科幻电影的创作和制作有着深刻的理解。新人们对科幻题材的独特见解和深厚理解力，让资深影人也为之赞叹。虽然影视公司对新导演执导大体量科幻电影心存疑虑，但网大项目为这些新人提供了宝贵的实践机会。
张译文表示，微像文化看重的是在这个过程中发掘能够驾驭科幻题材的影视新人和团队，同时孵化优秀的科幻故事，培养观众群体。在“微光计划”中，新导演如王人超和仲溪等，他们有的是已经涉足科幻领域的导演，有的是接受过专业电影训练且对科幻充满热情的导演。每一部网大电影都是他们展现才华的舞台。
对于一部投资在150-250万的60分钟网络大电影，很多人可能会选择制作一些主打、恐怖擦边球的作品。但在张译文看来，这对于电影新人来说是一个极好的锻炼机会。虽然预算有限，但新人们可以在有限的时间里展现自己的实力和个性，制作出一部“有差异性”的科幻作品。网络大电影的模式可以让作品快速上线，接受市场的检验。
“微光计划”的前三部作品即将在今年陆续开拍。为了保障进度和质量，微像文化为每个项目组配备了经验丰富的制片人和主创团队。张译文表示，微像文化未来仍会以项目IP开发为主，在科幻发展的初期，培养新人、孵化电影项目，为未来打下坚实的基础。他们相信，通过不断的努力和积累，中国的科幻电影将迎来更加繁荣的未来。
